雷米艾融画作《蓝桌子》 宁静致远之作
2013-10-18 11:36 来源：人民日报海外版欧洲刊网
法国空间派首创者、巴黎美爵艺术基金首位签约画家雷米·艾融的作品一直倍受业内人士的关注，再加上近年来空间派画作体现出的至高艺术价值和市场价值，使得这位法国绘画巨匠的作品受到了国内越来越多的藏家的关注和亲睐。在即将到来的十一月份北京雷米·艾融画作专场拍卖中，巴黎美爵艺术基金向观众展示了雷米先生不同时期、不同风格的代表作品，为国内藏家带来了非凡的视觉盛宴。
作为法国艺术家协会会长的雷米·艾融师承布拉克，在师傅立体画派风格的基础上有很大发展。他的作品“无形的窗口”在法国业界引发了很大的影响，收到了广泛的关注和研究。作为现代立体画派代表人之一的雷米·艾融将自己对于空间和光影关系的深刻理解映射到作品中。同时雷米也是法国当代高产画家的代名词，充沛的创作热情和精力，加上对立体画派深层次研究的渴望，大量的优秀的，具有深度内涵和研究价值的作品不断涌现。
《蓝桌子》可谓是雷米·艾融众多经典作品中的一幅，是雷米探索新的创作风格的一次大胆尝试。《蓝桌子》整体风格类似于印象派，但有别于印象派的浓墨重彩和强烈的色彩对比，这幅作品的色彩偏向于宁静和混合的风格。在雷米.艾融以往的作品中，我们往往看到的是阴暗的整体风格，色彩的运用也重在强调凝重的色彩风格。“阴影”是雷米作品中一大利器，他擅长与用侧面描写刻画静物。一反惯用的风格，雷米·艾融在《蓝桌子》中则采用了清淡的色彩组合。同时在对静物的刻画上大胆地运用色彩的混搭来突出物体的形貌。
而这幅作品对于雷米·艾融而言，最大的突破就在于风格的结合，强硬调理清晰的立体派风格与浪漫不羁的映像派结合。这样的组合不言而喻能为观者带来不一样的观赏感受。从画面的整体出发，远观这幅作品给人以明亮清透感，色彩过渡的平缓，能给观者带来视觉上的舒适感。同时又仿佛蕴含秘密，而在细节上的处理，雷米·艾融有意将细节弱化，同时将静物之间的关系也弱化，构造一种朦胧不可明见的错觉感。《蓝桌子》充分体现了雷米·艾融另一方面的绘画才能和技法，可谓是不可多得的经典之作。
