宋达作品

    其题为《红娘子》《丛飞》《邓小平》《雷锋》，出自辽宁抚顺宋达先生之手。

    人物造型及笔墨形态均有别于当代流行的人物模式，

    尤其是金石味十足的笔墨，

    更让一批学院派人物画家望尘莫及。

    全面论述宋先生的人物画，非数百字可以尽意。

宋达作品

    故此谈他的习作《红娘子》。

    从《红娘子》这幅习画中，我们可以看到宋先生所绘人物有以下特色。

    第一，以神取胜，画意逼真，耐人寻味。

    古人一再强调，画应取神为上，形则次之，就是说，绘画有神，方为上品，

    若仅形好，

    能品而已。

    这个精气神不是细描出来的。

    图中为人物背景造型的笔墨细腻，正是这细腻逸笔把神带了出来。

    由于人物有神，且神因人异，故画意逼真，可以引发读者多种联想。

    第二，笔法雄浑苍劲，气韵生动，色泽明快。

    宋先生运笔，生拙老辣，故显气韵生动之态、雄强苍劲之姿。

    设色仅淡墨淡赭数块，与生拙墨线相映，凝重中又透出灵气。

    加上构图有意寓平稳于奇险之中，于是形成宋先生特有的狂放艺术风格。

    事实上，宋先生的人物画的确有特点。

    特点之一是善于表现形态大致相同人物的不同感情。

    比如，他很喜欢画古代人物，红娘子、杨贵妃等，几乎无不涉及。

    这些文人笔下的人物美女，尽管有高矮、胖瘦之别，但都符合传统美人的标准，五官、肢体的差异不大。

    所以，要在形体上画出她们的区别相当困难，许多画家笔下的人物画，

    题上贵妃如何她就是贵妃，

    题上红娘子怎样她就是红娘子，完全看不出造型上的差异。

    宋先生如何区别她们比较其作，发现他在她们的眼神上下了功夫。

    眼之神不易直接描绘。

    宋先生钩勒眼目时，充分应用了墨线粗细、干湿、浓淡、实虚的对比，

    不同的对比组合折射出相异的目光，

    而这种目光与人物的气质、特点正好相符。

    眼神是人心灵的窗口。

    人的心灵千差万别，画好了眼神也就把外形类似的人物区别开了。

    因此，看他的作品更能清晰的感受到，激情澎湃的笔墨和谐的色彩运用，呼应着画家的含蓄、

    沉稳的性格以及对艺术的不懈追求和探索，

    而这一切都赋予了画家自己的视觉空间，我认为宋先生的这种观察和把握人物构造的方式，拉近了人与人的距离，

    于是产生了此中有真味，欲辩已忘言的感觉，从传统绘画和现代构成中收取灵感，而以一种新的面貌出现，

    他的作品讲形式，

    重构成，符合现代人的审美情趣，更接近现代人的感情生活，令人陶醉兴奋。

    他那纯净的用笔和诗的意境，透露了画家感情的神圣，颇有大家之风范，不失为画中的精品，因而表现出自己强烈风格的形、

    神美。

    宋先生的笔墨从传统笔墨中化出，又糅进了他的观察、提炼人与人物之间距离而所得，所以形象逼真，

    气韵生动，

    富于变化，表现力强。